A前代未聞のマイケル・ジャクソンのインタビューがアニメーション化：「音楽レーベルは大嫌い」

「私の歌は……一言で言うと神々しいです。」 — マイケル・ジャクソン、1980年1月 1980年1月、21歳のマイケル・ジャクソンは13歳の妹ジャネットとともに音楽史家のジョン・ピジョンとのインタビューに応じた。このインタビューがアニメーションとして公開されました。 PBS デジタルは、「Blank on Blank」というタイトルの一連のプログラムの一環として、影響力のあるアーティストの古くて埋もれた引用やインタビューをアニメーションとしてソーシャル メディア上で公開し、それらを保存して若い世代に伝えられるようにしています。このグループではこれまでに多くのアーティストのインタビューをアニメーション形式で公開してきました。 「有名人の名前、インタビューの欠落」が彼らのスローガンです。 彼らの最新プロジェクトでは、忘れ去られていたマイケル・ジャクソンのインタビューがアニメーション化されており、見るべき魅力がないわけではありません。マイケルは、人生 20 年目に入ろうとしている今、完璧と神について語り、音楽についての深い考察を提供します。このインタビューの興味深い点の 1 つは、マイケルの希望に従って、インタビュアーが妹のジャネットを通じて質問を彼に伝えていることです。ジャネットは、マイケル自身がインタビュアーから聞いた質問を、「伝言ゲーム」のように再び兄に繰り返します。マイケルがこれをした目的が何だったのかはわかりません。おそらく彼は、面接官の仕事を紹介し、自信を高めるために妹にこのタスクを割り当てたのかもしれません。あるいは、それは単にゲームだったのか、新しい方法を考案したり、面接をより面白くするためのものだったのかもしれません。理由が何であれ、このプロセスはアニメーションで美しく描写されています。 このインタビューの中でマイケルは、人々が音楽のために作るラベルや名前が嫌いだと述べています。音楽は音楽だ。 70年代後半、ディスコミュージックは人々から軽蔑されるものになっていました。 1979年にこの音楽に反対する運動が起きたが、ローリングストーン誌の編集者でこの音楽に関する本の著者であるスティーブ・ノッパー氏は、この運動の根源は人種差別的な傾向にあると述べた。このアイデアは、黒人アーティストが彼の好きなロック歌手を追い越し始めた後、黒人アーティストのディスコレコードを打ち破ろうとしたラジオ DJ によって始められ、社会的なスローガンになりました。デトロイトのロック曲を演奏する DJ スティーブ ダールは、反ディスコ運動の火付け役となりました。 少し後、スティーブ・ヴィークという売れないギタリストがDJに加わりました。ヴィークの父親はシカゴ・ホワイトソックスの野球場を所有していた。ヴィークとの合意後、DJは自身のラジオ番組で、ディスコ蓄音機のレコードを持参した人は誰でも野球の試合を観戦するためにスタジアムに無料で入場できると発表した。 16,000人の代わりに59,000人がスタジアムに殺到した。彼らはレッド・ツェッペリンのロックバンドの衣装を着て、ビージーズのレコードに火を放ち、「ダム・ディスコ」という歌を唱えた。 MTV の音楽放送ネットワークも、黒人ディスコ ミュージックの演奏を避ける口実として、同じスローガン「音楽はロック」を掲げて運営されていましたが、それはマイケル・ジャクソンが反ディスコ感情の波が始まってから数年後、アルバム『スリラー』で破った壁でした。音楽史上最も成功し、最も売れたアルバムとなったアルバム。 白人のディスコに対する嫌悪感が頂点に達したとき、マイケル・ジャクソンは「ディスコと呼んでいい――名前は何でもいい。これが音楽だ」と語った。 スリラーで人種の壁を打ち破り、さまざまな国の人々の音楽の象徴となる2年前の若きポップ王は、ディスコに何の問題もないと言うだけでなく、称賛されるロックミュージックにも挑戦している。アグレッシブなギター（ロック）の音を真似して、そのリズムで踊れるか聞いてくる。 彼の最も美しい曲のいくつかは、「ディスコだ」という言い訳のもとに、「くそーなディスコ」というスローガンとともに音楽の世界から消去されることになるのだろうか？ マイケル：「『シーズ・アウト・オブ・マイ・ライフ』、『オフ・ザ・ウォール』、『ロック・ウィズ・ユー』はディスコじゃないですか？わかりません。私にとって、それは音楽です。鳥のさえずりが聞こえるときのように、それはアオカケスの音だとは言いません。カラスの音です。美しい音です。それだけが重要です。だから聞いてください。」 インタビューの別の場所で、マイケルは自分のダンスについて語っています。彼はステージで披露するダンスに一生懸命取り組んでいますか？ マイケルは笑いながら答えた、「私は仕事をしなければならないのに、仕事はしていないのです。目に映るものはすべて、音楽に対する私の瞬時の反応です。何も計画されていません。事前に考えていたわけではありません。」 そして、彼の並外れたダンスを見れば誰でも「それは感情だけで流れている」とわかるでしょう。その思いが強すぎて、レコーディングスタジオでもダンスが忘れられないほど。 「私は踊り回っています。一か所に留まるのは難しいです。マイクの前でずっと動いています。」 マイケルは自分の歌は「神聖」だと語る。彼は何が起こるか分かりません。ただ口を開けると、私たちはその曲が美しく演奏されるのを目にします。それを説明するのは難しいです。彼は、それは感情の結果にすぎないと言います。そしてもちろん、神は基本的に神です。 ラジオやテレビが白人と黒人の音楽に線を引いて区別しようとする中、マイケルは音楽における自分の目的を次のように定義しています。「団結すること」です。 マイケル：「クジャクは、すべての色を一色で持つ唯一の鳥です。それが私たちの音楽における目標です。私たちのコンサート（彼のグループと彼の兄弟であるジャクソンズ）に行くと、あらゆる人種の人々がいます。彼らは皆、手を空中に振り、お互いに手を握り、笑顔で踊っています。それが重要なことです。それが私のモチベーションです。」 そして、有名な完璧主義者からの一言: 「私は完璧さへの強い信念を持っています。決して満足することはありません。曲に取り組んで、家に帰ると、自分に言い聞かせます、いいえ、そうではありません。もう一度録音しなければなりません。そして、何度も何度も何度も。そして曲がリリースされると、うまくいかなかったと言います。ああすべきだった。その曲はナンバーワンになりましたが、あなたは今でも、ああすべきだったと言います。何かに満足している場合は、そのレベルに留まりますが、世界は前進を続けていますが、それは良くありません。」 マイケルは子供の頃から歌うのが苦手ではなく、どんな曲でも難なく歌うことができました。たとえば、彼は 13 歳のときに、同名の映画の音楽である「ベン」をたった 1 テイクで録音し、ゴールデン グローブ賞を受賞しました。彼はモータウンの会社のスタジオでレコーディングを行い、自分の名前が書かれたリンゴの箱の上に立つことを決して忘れませんでした。彼は、なぜボックスの上に立ったのかと尋ねました。身長が低すぎてマイクに届きませんでした。 マイケルが背が伸びたとき、ダイアナ・ロスは箱を取り上げました。ダイアナはモータウンのスターの一人であり、マイケルの友人であり協力者の一人でした。マイケルによると、ダイアナ妃も幼少期に描いた絵や幼稚な手書きの文字をすべて集めていたという。全員がダイアナ・ロスの家の古いリンゴ箱の隣に集まりました。 多くの有名人の姿は常にテレビで見られますが、マイケルはこのインタビューの中で、自分の身にそのようなことが起こらないようにという希望を表明しています。その理由は次のとおりです。 「人は疲れてしまいます。」 「あまりたくさんの番組に出たり、どこにでも出たりしたくないんです。ちょっと慌てるから。」 「でも心の中では、その道を歩み続ける運命がすでに決まっているように感じています。私だけが、その道を進んでいくのです。私は信じていますし、ここにいる理由があると感じています。私の仕事は人々のためにパフォーマンスをすることであり、人々がそれを受け入れてくれれば、私は報われます。そして、彼らが私を褒めてくれれば、私はさらに気分が良くなります。」 歴史を変えたスリラー。このアルバムのプロデューサーはクインシー・ジョーンズでした。マイケルとクインシーのコラボレーションは映画『ウィズ (WIZ)』から始まり、アルバム『オフ・ザ・ウォール』で初めて勢いを増しました。 マイケルは電話でアルバムを作る用意があると表明し、クインシーに良いプロデューサーを見つけるよう頼んだ。 マイケル：「ほのめかして彼のプロデューサーになりたいとは全く思っていませんでした。考えたこともありませんでした。すると彼は『スマイリー』と言いました…彼は私のことをスマイリーと呼びます…彼は言いました『スマイリー、あなたのアルバムに取り組んでみませんか？』と言いました。私は『それは素晴らしい』と言いました。私は笑い始めました、そして彼は『なぜ始めませんか？』と尋ねました。翌週に始めました、そしてそれが『オフ・ザ・ウォール』のリリースでした。」 出典: eMJey.com / ブランク・オン・ブランク & Rローリング・ストーン