A pintura que Sylvester Stallone fez de Michael Jackson

Você talvez não saiba que uma estrela dos filmes de ação intensos de Hollywood também pode se aventurar na pintura—e ainda menos esperado, que antes de entrar no mundo do cinema, ele sonhava em se tornar pintor em sua imaginação.

A pessoa em questão é alguém que fez o mundo inteiro reconhecê-lo pelo nome Rocky, tornando-se da noite para o dia o novo Marlon Brando do cinema para os críticos.

Em maio deste ano, o Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporaine (Museu de Arte Moderna e Contemporânea) em Nice, França, recebeu pinturas da estrela americana Rocky—Sylvester Stallone.

Este ator, diretor, roteirista e produtor, desta vez apresentou—no papel de pintor—pinturas que criou ao longo de mais de cinquenta anos. Stallone esteve presente no dia da abertura da galeria, 16 de maio, para compartilhar sua análise das obras expostas nas paredes.

Stallone acredita que temos duas faces:

"Uma é pública e a outra é privada. Isso é o que é arte—uma mistura de sentimentos. E quando você consegue transferir isso para uma tela, obtém uma sensação surpreendente."

As obras recentes de Stallone apresentam grandes estradas em preto, branco e sua cor favorita, vermelho sangue—produzidas ao jogar tinta sobre a tela. Elas têm uma atmosfera maior, mais triste e mais abstrata.

Além de representações de personagens de filmes interpretados por Stallone, há também um retrato de James Dean, a jovem estrela de Hollywood que morreu cedo demais, e uma pintura de Bridget Nielsen, ex-esposa de Sylvester. Uma das pinturas é de Michael Jackson.

As pinturas de Stallone já haviam sido apresentadas anteriormente em 2013, em uma exposição na Rússia. No vídeo abaixo, você pode vê-lo analisando uma pintura que criou em 2010—um ano após a morte de Michael Jackson.

Sylvester Stallone e Michael Jackson mantiveram relações amistosas nos anos 1980. Stallone convidou Michael para jantar em sua casa, e Michael convidou Stallone para assistir à turnê BAD.

Usando símbolos e combinações de cores na pintura que fez de Michael Jackson, Stallone tentou mostrar sua própria interpretação do caráter e do mundo interior do homem. Ele diz que foi inspirado por Michael Jackson em sua carreira cinematográfica. Considera Michael uma personalidade complexa e dupla, e afirma que Michael representa muitos artistas que possuem essa característica. Stallone se refere a isso como uma máscara no rosto—e isso nos lembra Robin Williams, um comediante que está sempre sorrindo e fazendo todos rirem, mas que sofre de depressão em privado e acaba tirando a própria vida de repente.

Stallone diz que Michael se transformou em outra pessoa—e isso traz à mente o manifesto que Michael escreveu em 1979, aos 21 anos:

"Meu nome será MJ (MJ). Eu não sou mais Michael Jackson. Quero um personagem completamente novo. Uma aparência completamente nova. Tenho que me tornar uma pessoa completamente diferente—alguém que chocará o mundo. Eu me tornarei mágico."

MJ não é o mesmo que Michael Jackson. MJ é seu personagem artístico, trazido à vida por inspirações que recebeu do mundo das crianças. Mas o Michael Jackson apresentado no livro de Zak O’Malley está longe dessa persona infantil. No livro, que foca em seu gênio comercial e examina seu caráter nessa área, Michael Jackson é descrito como uma pessoa sem emoção, astuta e ardilosa como uma raposa.

Barry Gordy—o homem que contratou Michael quando ele era criança—escreve na introdução da biografia que Michael Jackson tinha duas personalidades completamente distintas.

Michael sempre disse que queria dar às pessoas ao redor do mundo uma fuga da realidade por meio de sua arte. Após a Segunda Guerra Mundial, esse objetivo foi compartilhado por muitos artistas, incluindo Fred Astaire—o artista favorito de Michael—criando uma sensação de fuga da realidade e perda em sonhos para pessoas cansadas das dificuldades do dia a dia. Michael criou um personagem para incutir essa sensação de escape e prazer na arte diante das pessoas. Mas, tendo crescido na indústria musical desde a infância, ele também sabia muito bem que essa indústria é extremamente sombria e maliciosa e não mostraria misericórdia a ninguém. O próprio Michael disse que "um bando de idiotas estúpidos" interferiu em seu trabalho e tentou apunhalá-lo pelas costas. Para enfrentar esses demônios, Michael precisava de algo que Stallone chama de maldade bela e teatral. Ele agiu com grande astúcia, alerta e destemor em relação à indústria musical. E, claro, essa era sua persona oculta. O Michael Jackson que aparecia na mídia e era aceito pelo público era um homem ingênuo—não muito inteligente.

Neste vídeo, Sylvester Stallone fala sobre o Rei do Pop:

"Michael Jackson sempre foi apresentado como um grande entertainer, mas eu também acho que seu legado injeta uma visão incrível no mundo—entretenimento, o mundo da magia."

"Sempre senti que Michael Jackson era uma das maiores dualidades. Mais do que ser um cantor, ele era um trapaceiro e um mágico. Ele criou um personagem que nem ele mesmo era mais. Ele se tornou outra coisa. Tentou expressar esse personagem por meio de suas roupas e mudanças na aparência."

"Mas, mais importante, sempre senti que seu cérebro era puxado em duas direções diferentes. De um lado, ele era influenciado pela inocência dos jovens—ou por imagens e percepções infantis—e era atraído por isso. Ao mesmo tempo, havia um aspecto perverso. E essa pessoa perversa é até bonita—ele não é um vilão negro. É maldade teatral. E acho que ele usava essa máscara com habilidade, porque com o esforço que fazia para parecer simples e cru—como uma criança—ele distraía as pessoas. Por isso desenhei flores em sua cabeça. As pessoas diriam que um homem assim (Stallone aponta para as flores) nunca poderia ser assim (ele coloca a mão sobre as cores escuras e duras que cercam a imagem de Michael). Mas, na verdade, lá no fundo, sob as roupas (referindo-se às cores escuras usadas para o corpo de Michael), ele se vê como uma pessoa controversa. Contrariando a ideia de que ele é um personagem passivo, Michael Jackson era um gerador de energia."

"Ele também era um amontoado de contradições e caos; gênio, sem dúvida—mas a um custo enorme. É doloroso, mas interpretamos personagens que nós mesmos criamos. Criamos alguém que, no fim, desaparece e se vai, e você fica ali, vendo a si mesmo no futuro. A maioria não gosta do que vê e começa a se destruir. Por isso odeio assistir filmes biográficos sobre cantores—na primeira parte dizem, era uma vez, ele teve filhos, ficou rico... e então, quando as mensagens comerciais acabam, na parte seguinte testemunhamos seu declínio e queda. Poucos conseguem sobreviver. Sempre digo que um artista morre duas vezes. A segunda vez é fisicamente—a parte simples da história. A morte profissional é o dia em que ele tem que tirar a máscara—esse é o dia da sua morte. Nesse dia, todos dizem, 'Ah, você é igual a nós—você não é especial.'"

Stallone continua dizendo que atores vivem em um mundo semelhante, e como ele mesmo foi pego nesse processo, tentou mostrar seus sentimentos na forma de suas obras diante das pessoas.

No final, ele aponta para a pintura de Michael e diz: "Eu entendo isso."

Fonte: eMJey.com / artnet