El cuadro que Sylvester Stallone pintó de Michael Jackson

Puede que no sepa que una estrella de las duras y llenas de acción películas de Hollywood también puede dedicarse a la pintura—y aún menos esperado, que antes de adentrarse en el mundo del cine, soñaba con convertirse en pintor en su imaginación.

La persona en cuestión es alguien que hizo que todo el mundo lo reconociera bajo el nombre de Rocky, convirtiéndose de la noche a la mañana en el nuevo Marlon Brando del cine para los críticos.

En mayo de este año, el Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporaine (Museo de Arte Moderno y Contemporáneo) en Niza, Francia, acogió pinturas de la estrella estadounidense Rocky—Sylvester Stallone.

Este actor, director, guionista y productor, esta vez se presentó—dentro del papel de pintor—con pinturas que había creado durante más de cincuenta años. Stallone estuvo presente en la inauguración de la galería, el 16 de mayo, para compartir su análisis de las obras colgadas en las paredes.

Stallone cree que tenemos dos caras:

"Una es pública y la otra es privada. Eso es lo que es el arte: una mezcla de sentimientos. Y cuando puedes transferir eso a un lienzo, se obtiene una sensación asombrosa."

Las obras recientes de Stallone presentan grandes caminos en negro, blanco y su color favorito rojo sangre—producidos al arrojar pintura sobre el lienzo. Tienen una atmósfera más grande, más triste y más abstracta.

Junto a representaciones de personajes cinematográficos interpretados por Stallone, también hay un retrato de James Dean, la joven estrella de Hollywood que murió demasiado pronto, y una pintura de Bridget Nielsen, la exesposa de Sylvester. Una de las pinturas es de Michael Jackson.

Las pinturas de Stallone ya se habían presentado en 2013 en una exposición en Rusia. En el video a continuación, puede verlo analizando una pintura que creó en 2010—un año después de la muerte de Michael Jackson.

Sylvester Stallone y Michael Jackson mantuvieron una relación amistosa en los años 80. Stallone invitó a Michael a cenar en su casa, y Michael invitó a Stallone a ver la gira BAD.

Usando símbolos y combinaciones de colores en la pintura que hizo de Michael Jackson, Stallone intentó mostrar su propia interpretación del carácter y mundo interior del hombre. Dice que se inspiró en Michael Jackson para su carrera cinematográfica. Considera que Michael tenía una personalidad compleja y dual, y dice que Michael representa a muchos artistas que poseen tal rasgo. Stallone lo llama una máscara en el rostro—y nos recuerda a Robin Williams, un comediante que siempre sonríe y hace reír a todos, pero que sufre depresión en privado y de repente termina con su propia vida.

Stallone dice que Michael se convirtió en otra persona—y esto recuerda el manifiesto que Michael escribió en 1979 a los 21 años:

"Mi nombre será MJ (MJ). Ya no soy Michael Jackson. Quiero un personaje completamente nuevo. Un aspecto completamente nuevo. Tengo que convertirme en una persona completamente diferente—alguien que sorprenda al mundo. Me convertiré en magia."

MJ no es lo mismo que Michael Jackson. MJ es su personaje artístico, creado a partir de las inspiraciones que recibió del mundo infantil. Pero el Michael Jackson presentado en el libro de Zak O’Malley está lejos de esta persona infantil. En el libro, que se centra en su genio comercial y examina su carácter en este ámbito, Michael Jackson es descrito como una persona insensible, astuta y taimada.

Barry Gordy—el hombre que contrató a Michael cuando era niño—escribe en la introducción de su biografía que Michael Jackson tenía dos personalidades completamente distintas.

Michael siempre dijo que quería ofrecer a la gente de todo el mundo una escapatoria de la realidad a través de su arte. Después de la Segunda Guerra Mundial, este objetivo fue compartido por muchos artistas, incluido Fred Astaire—el artista favorito de Michael—creando una sensación de escape de la realidad y pérdida en los sueños para quienes estaban cansados de las dificultades cotidianas. Michael creó un personaje para infundir esta sensación de escape y disfrute del arte frente a la gente. Pero habiendo crecido en la industria musical desde niño, también sabía muy bien que esta industria es extremadamente oscura y traviesa y no mostraría piedad a nadie. El propio Michael dijo que "un grupo de idiotas estúpidos" interfería en su trabajo y trataba de apuñalarlo por la espalda. Para enfrentarse a estos demonios, Michael necesitaba algo que Stallone llama un mal hermoso y teatral. Actuó con gran astucia, alerta y valentía hacia la industria musical. Y, por supuesto, esta era su persona oculta. El Michael Jackson que aparecía en los medios y era aceptado por el público era un hombre ingenuo—no muy inteligente.

En este video, Sylvester Stallone habla sobre el Rey del Pop:

"Michael Jackson siempre fue presentado como un gran animador, pero también creo que su legado inyecta una visión increíble en el mundo—el entretenimiento, el mundo de la magia."

"Siempre sentí que Michael Jackson era una de las mayores dualidades. Más que ser un cantante, era un embaucador y un mago. Creó un personaje que ni siquiera él era ya. Se convirtió en otra cosa. Intentó expresar este personaje a través de su ropa y cambios en su apariencia."

"Pero lo más importante, siempre sentí que su mente estaba tironeada en dos direcciones diferentes. Por un lado, estaba influenciado por la inocencia de los jóvenes—o por imágenes y percepciones infantiles—a lo que se sentía atraído. Al mismo tiempo, había un aspecto malvado. Y esa persona malvada es incluso hermosa—no es un villano negro. Es un mal teatral. Y creo que usó esa máscara con habilidad, porque con el esfuerzo que hacía para parecer simple y crudo—como un niño—distraía a la gente. Por eso dibujé flores en su cabeza. La gente diría que un hombre así (Stallone señala las flores) nunca podría ser así (pone su mano sobre los colores oscuros y duros que rodean la imagen de Michael). Pero en verdad, en lo profundo, bajo la ropa (refiriéndose a los colores oscuros usados para el cuerpo de Michael), se ve a sí mismo como una persona controvertida. Contrario a la idea de que es un personaje pasivo, Michael Jackson era un generador de energía."

"También era un conjunto de contradicciones y caos; un genio, sin duda—pero a un costo enorme. Es doloroso, pero interpretamos personajes que nosotros mismos creamos. Creamos a alguien más que finalmente desaparece y se va, y te quedas ahí, viéndote a ti mismo en el futuro. A la mayoría no les gusta lo que ven y comienzan a destruirse. Por eso odio ver películas biográficas sobre cantantes—en la primera parte dicen, hubo una vez que tuvo hijos, se hizo rico... y luego, cuando terminan los mensajes comerciales, en la siguiente parte presenciamos su declive y caída. Pocos logran sobrevivir. Siempre digo que un artista muere dos veces. La segunda vez es físicamente—la parte simple de la historia. La muerte profesional es el día en que tiene que quitarse la máscara—ese es el día de su muerte. Ese día, todos dicen: 'Oh, eres como nosotros—no eres especial en absoluto.'"

Stallone continúa diciendo que los actores viven en un mundo similar, y dado que él ha estado atrapado en el mismo proceso, intentó mostrar sus sentimientos en forma de sus obras frente a la gente.

Al final, señala la pintura de Michael y dice: "Lo entiendo."

Fuente: eMJey.com / artnet