História Oral: MJ encontra MJ no clipe de “Jam”

(14-3-2013) Em 1992, Michael Jordan, um dos maiores atletas do planeta, colaborou com o maior artista musical do planeta, Michael Jackson, para o vídeo da música “Jam”. 21 anos depois, o ESPN Playbook registrou de forma exclusiva vários momentos dos bastidores que nunca foram compartilhados antes, contados pelo diretor de “Jam”, David Kellogg, e pelo produtor Phil Rose — que ainda trabalham juntos ativamente em comerciais. Eles compartilham suas lembranças vívidas do set, um daqueles feitos uma vez na vida: O PLANEJAMENTO Kellogg: Michael Jackson escalou Jordan, então a gente já sabia que ele estaria no vídeo. Acho que Jackson falou com Jordan primeiro. Jordan era mais difícil de conseguir. Michael Jackson é muito ligado à música, então ele está sempre meio que disponível. Ele é muito fã dos vídeos. Apesar de ele ter alguns eventos paralelos, Jordan certamente foi o mais difícil. Fizemos isso em Chicago só por causa dele. Rose: Sandy Gallin, [o] gerente [do Jackson] na época, estava mais envolvido em gerenciar isso. Eu sei que Michael era um fã enorme de Michael Jordan. Quando você está nesse nível, se você quer trabalhar com alguém que você é fã, imagino que seja bem fácil descobrir como fazer. Rose: Eu acho que, originalmente, era o coreógrafo do Michael, [Travis Payne], que ia dirigir [“Jam”], mas Michael estava se preparando para uma turnê mundial e [Payne] ficou simplesmente demais. Aí David entrou na história. As primeiras conversas que tivemos foram a caminho do aeroporto para discutir o que faríamos em Chicago. “Jam” foi nosso primeiro projeto juntos, mas eu já tinha feito outros para Michael. Eu fiz uma música chamada “2300 Jackson Street”, que era a família Jackson inteira — o que foi interessante — e depois fiz uma na Alemanha com ele e Slash, depois de “Jam”. Kellogg: Esse foi o meu primeiro videoclipe de Michael Jackson. Naquela época, eu já tinha feito videoclipes para Lionel Richie, Dave Matthews, muita coisa de Quincy Jones, David Crosby. Rose: Depois que o conceito de [“Jam”] ficou definido, eles me contrataram para me reunir com o diretor inicial, e então orçamento e cronograma e começar o processo de onde a gente ia filmar — que seria em L.A., em um palco de som. O orçamento era bem alto para a época. Era menor [do que] os [orçamentos] que Michael fazia normalmente na época, mas ainda era bem alto — mais de US$ 1 milhão. Eu trabalhava na Propaganda Films na época, e então eu simplesmente migrei direto para trabalhar com David e levamos a ideia para Chicago. Foi por causa da agenda de Jordan; ele estava tocando na época. As revoltas em L.A. também estavam acontecendo [no fim de abril/início de maio]. Rose: Era uma daquelas situações em que você chega e vai se virando, vai “moendo” por cima. Quer dizer, a gente não tinha nenhum local que já estivesse garantido. Eu acho que a gente literalmente chegou na quinta e estava programado para começar a filmar na quinta seguinte. E nesse tempo a gente tinha que encontrar um lugar, garantir isso e, claro, construir esse piso e essa quadra de basquete, e depois escalar um monte de vinhetas. Foi literalmente um esquema de “corre e faz”. A gente começou a procurar o que estava disponível na cidade, e havia algo perto de onde os Bulls estavam jogando na época. Acho que era a região Sul de Chicago. Estava bem deprimida, então não tinha muitos galpões industriais com um pé-direito alto o suficiente. Aí a gente percebeu que havia um antigo quartel/armaria destruído, e a gente entrou para dar uma olhada e era perfeito. Tinha um espaço enorme aberto, eu acho, para perfuração em um ponto. Era um lugar largado e o diretor de produção, Rob Pearson, colocou uma quadra de basquete do tamanho oficial. Quer dizer, era surreal estar nesse tipo de prédio completamente antigo e ter ali montado um piso de basquete lindo. Kellogg: A gente tinha dinheiro de sobra, na verdade. Era meio que o que fosse necessário fazer. O que a gente construiu era bem grande porque a gente entrou em um galpão vazio ou uma fábrica antiga, e estava tudo ruim. Não era um bairro particularmente bom, e estava tudo bem detonado. Eu não sabia o que estava acontecendo lá dentro, mas era só um caos. O piso era muito ruim e estava muito sujo. Rose: Eu tive que me reunir com o chefe de polícia local e com todo o resto, sem revelar quem estava no vídeo. Então a gente retratou como um comercial de maionese Hellmann’s, para não chamar atenção para nós. A própria lista de chamada, a gente manteve [os detalhes reais do vídeo] fora; a gente manteve fora das listas do pessoal. Qualquer coisa que tivesse algum tipo de material impresso era basicamente listada como um comercial de maionese. Em qualquer filmagem típica ou para fazer um comercial, você não anuncia de verdade, mas você coloca placas de rua direcionando equipamentos e equipe. AS CHEGADAS Rose: Quando Michael Jackson chegou [ao set], ele foi bem discreto. O ônibus dele entra e depois fica uma espécie de cobertura entre o ônibus e o prédio. O caminho inteiro fica escondido. Ninguém conseguia vê-lo. O chefe de polícia ficou tipo: “Não acredito que você não me disse que era Michael Jackson. Isso é loucura. A gente tem que chamar mais polícia aqui. Isso pode virar um motim.” Eu fiquei: “Ok, desculpa, desculpa.” Michael ficou no set provavelmente por umas duas horas, e então Michael Jordan chegou. Ele entrou dirigindo o BMW. Ele simplesmente foi até o set, estacionou, desceu. O chefe de polícia olhou para mim como, “Você tá de brincadeira comigo?” [risos] Eu disse: “Bem, na verdade são Michael Jordan e Michael Jackson juntos.” E ele ficou: “Meu Deus.” Então eles reforçaram a segurança. Eu acho que tinha mais gente de segurança circulando por Michael Jordan do que por Michael Jackson. A FILMAGEM Kellogg: Eu sabia, antes de começar, que esses caras eram performers físicos muito interessantes. A gente sabia que eles iam cruzar para o mundo um do outro. Muitas vezes, em videoclipes, você só começa a tocar a música e as pessoas meio que começam a fazer alguma coisa. No nível mais básico, era Michael Jordan ensinando Michael Jackson a jogar basquete, e Michael Jackson ensinando Michael Jordan a dançar. Nunca foi roteirizado. Eles jogaram basquete primeiro. A gente só tocava a música e jogava uma bola de basquete ali, e deixava eles jogarem e meio que ver o que acontecia. Depois eu acho que a gente disse para Michael Jackson: “Bem, mostra pra ele como fazer o moonwalk.” A música já estava tocando, então a gente não gravou som. Honestamente, a gente voltou e meio que “loopou” a voz do Michael Jordan para aquela [cena], usando o cara do desenho do Michael Jordan. Foi feito tipo duas semanas depois. Foi meio cafona a gente ter feito isso [risos]. Michael Jackson fez a parte dele. Rose: Teve muita improvisação, principalmente quando você trabalha com duas pessoas como aquelas, com as agendas que elas têm. A força do Michael [Jackson] é performance, claro, e a força do outro Michael é esporte. Jordan era um pouco desajeitado dançando, eu tenho que dizer, e eu diria que o arremesso em salto do Michael era provavelmente tão fraco quanto a dança do Jordan [risos]. Então era realmente só sobre capturar momentos entre eles e depois usar as imagens que a gente conseguiu. Parecia muito natural. Quer dizer, era bem mais uma filmagem/documentário do que uma filmagem “composição”. Eu estava no set a cada minuto e era tão surreal. No nosso ramo, às vezes — David e eu brincamos com isso — quando você está filmando um stunt ou uma explosão, eu sempre digo para David: “Olha de verdade, porque você sempre pode ver o replay depois.” Mas quando você trabalha com duas estrelas assim, é como se cada minuto fosse real. Você fica completamente hipnotizado. Kellogg: Michael Jackson e a equipe dele estavam realmente preocupados com iluminação. Não tinha segredo nisso. Não havia regras para os dois juntos, mas era só quando [Jackson] se apresentava que eles se importavam muito com a iluminação. Eles realmente não gostavam de luz lateral, porque eu acho que ele sentia que o rosto dele era bem marcado/anguloso e a sombra que ele não gostava. Ele não gostava de luz vindo de lado e criando sombra em um lado do rosto. Ele preferia um contraluz ou iluminação frontal, bem suave, então atrás da câmera haveria só uma espécie de parede de luz. De certa forma, era uma iluminação de beleza, como você faria em um comercial de maquiagem. Ele era bem exigente com isso. Ele tinha um substituto/stand-in que a gente usava para alinhar tudo e a luz antes de Michael aparecer. Era nesse momento em que ele estava usando aquela espécie de máscara cirúrgica bastante. Mas eu achei que ele estava ótimo. Ele meio que ganhou uma má fama por causa disso. Rose: Uma coisa que deixou [o vídeo] um pouco mais caro — porque poderia ter sido feito mais barato — é que a gente teve que iluminar para cada uma das opções possíveis. Em outras palavras, em um set tradicional, digamos que você esteja filmando uma cena em um quarto: você filma um ator e depois filma o outro ator e você religa a luz. Mas como a gente tinha pouco tempo com os dois Michaels, a gente iluminou aquela armaria inteira com qualquer tipo de opção que a gente pudesse querer. Uma das razões do orçamento ser um pouco maior do que seria normalmente. Kellogg: Como a gente entrou e fez como um comercial de maionese, ninguém realmente se incomodou. As pessoas ficavam meio perguntando o que estava entrando e saindo. Eventualmente, carros grandes foram estacionados lá e motor homes. Michael Jackson foi muito bom. Tinha uma multidão do lado de fora e ele ia até a janela de vez em quando e dava oi. Eu acho que as pessoas estavam, honestamente, um pouco mais animadas com Michael Jordan, provavelmente porque era a cidade natal dele. Rose: Não tinha imprensa por perto [exceto a NBA Entertainment], porque a gente enterrou [o vídeo] tão fundo como sendo aquilo que não era. Quer dizer, a polícia ficou bem irritada por a gente não ter avisado antes, mas eu senti que era a melhor escolha. Perto do fim, começaram a se formar muitas multidões. A presença da polícia aumentou, mas foi já no fim do nosso último dia de filmagem, então a gente conseguiu passar meio “no fio da navalha”. AS PERSONALIDADES Kellogg: Eles são duas pessoas muito boas e fáceis de trabalhar. Eu acho que eles realmente gostaram um do outro, e dava para ver isso. Michael Jordan foi um bom esportista com isso, porque ele era o que tinha mais a perder/ver algo que poderia constranger. Michael Jackson é uma criança, e ele trouxe balões d’água, Super Soakers e carros de controle remoto para o set. Jackson foi brincalhão com Jordan, e ele ficou feliz correndo com uma bola de basquete. Ele não tinha um jeito particularmente bom ou qualquer coisa assim. Foi divertido assistir. Era interessante porque são dois performers muito bons. Michael Jackson é só um jogador de basquete ruim e Michael Jordan não conseguia acompanhar Michael Jackson na dança. Foi divertido ver isso, tipo: “Uau, eles conseguem controlar o corpo de maneiras completamente diferentes.” Rose: Não tinha muita coisa para fazer sem Michael [Jackson]. Quando Jordan estava no set, é interessante porque Michael Jackson é mais quieto, mais introvertido, e se recolhe para o trailer, e Michael Jordan estava completamente feliz em ficar na quadra e fazer umas cestas. Aí tinha algumas crianças que a gente trouxe. Eu não acho que a gente revelou para elas quem elas iam interpretar, então era como se fosse um sonho de fã, de estar hipnotizado, para elas entrarem e ver esse tipo de quadra de basquete surreal no meio daquela armaria. [Jordan] foi ótimo. Ele era definitivamente gente boa. Ele não era nada desse tipo de pessoa distante. Ele era muito caloroso e amigável. Kellogg: A gente teve Jordan por cerca de três dias, e em um dia ele sabia que estaria lá só por duas horas. Eu lembro dele olhando por cima do ombro para mim e meio que batucando o dedo no pulso, como se estivesse apontando para o relógio. Ele sabia que horas eram e sabia que a gente era o tipo de gente que ia arrastar aquilo. Ele já tinha feito shoots o suficiente naquele ponto para saber. Acho que a atenção dele dura mais ou menos o tempo de um jogo. É meio difícil mantê-lo por perto. A gente ficou um pouco preocupado em perder Michael Jordan. Às vezes você faz coisinhas para manter [celebridades] por perto, e eu acredito que a gente conseguiu um daqueles campos de golfe para dirigir — tipo um jogo de arcade — para manter o interesse dele. Rose: Michael [Jackson] trabalhava de um jeito bem específico, então muita coisa que eu fazia/tratava não era diretamente com ele, porque ele é tão reservado. Ele é tão gentil em manter a própria privacidade que as pessoas dele eram os intermediários entre nós o tempo todo. Um exemplo clássico do jeito de trabalhar do Michael é em um dos nossos dias de filmagem: eu liguei para dizer, “Michael, a gente precisa de você no set”, e as pessoas dele disseram, “Bem, ele não vai estar aqui até mais tarde.” E eu disse, “Ah, ok, então a gente provavelmente consegue preencher a manhã com algum trabalho, mas que horas você acha que ele vai chegar?” Aí eles disseram, “Bem, ele provavelmente vai estar aqui em dois dias.” Eu disse, “Espera, estamos em Chicago. Ele esteve aqui ontem. O que aconteceu?” Eles disseram, “Ele tinha um compromisso para almoçar.” E eu disse, “Ah, ok, ele pode cancelar porque [a estrutura do vídeo] é cara?” E eles disseram, “Ah, é com o Presidente.” [George Bush na época.] Aí eu fiquei: “Ah, ok [risos].” A agenda dele fica muito mais fora do meu alcance. A gente fechou tudo só para Michael fazer aquele almoço, e depois voltamos para L.A. até ele retornar a Chicago. Kellogg: Eu lembro que Michael Jackson estava meio doente. Não sei se era gripe ou o quê durante esse período. Michael Jackson ficava meio sentado no canto. A gente montava um take e ele parecia mal, como se não estivesse saudável. Mas assim que você colocava a música, ele se levantava e entrava. Estar a 12 pés de distância disso tudo é bem incrível para ver. Foi muito inspirador. Eu acho que a equipe e todo mundo ficava tipo: “Como ele consegue juntar tudo assim e ficar tão energético e tão afiado?” Foi bem impressionante. Isso dá aquele tipo de arrepio na espinha. Esse provavelmente é um dos meus maiores aprendizados de toda a filmagem: “Isso é só adrenalina? De onde vem isso?” Fez eu pensar bastante em performances decisivas, tipo no esporte. A gente não forçou Michael Jordan. Ele estava no meio da temporada e a gente meio que não queria atrapalhar. Eu já tinha feito outros comerciais com atletas e, quando você trabalha com eles durante o dia e depois eles vão jogar à noite, às vezes eles não jogam tão bem, e eu sinto que, pessoalmente, eu fico responsável. A RECEPÇÃO Kellogg: Olhando em retrospecto, era na verdade um vídeo bem especial de se trabalhar, e eu acho que as pessoas gostaram. Videoclipes são meio que uma forma de arte que está morrendo agora, mas era uma época diferente. A gente tinha muita liberdade criativa. Rose: Eu acho que as pessoas realmente gostaram bastante porque era uma mudança em relação a Michael Jordan, porque ele é essa figura do esporte e eu não sabia se ele já tinha feito algo assim antes. Eu também acho que David tinha um jeito bem único de editar, com esses momentos que simplesmente “estouravam” na tela. Então, no geral, foi bem fresco para a época. Quando o MTV apareceu pela primeira vez, era o único lugar para ver música. Agora, você pode ver em qualquer lugar. Eu já fiz videoclipes, comerciais, programas de TV e filmes, e posso dizer que a maior liberdade criativa que eu já tive foi em um videoclipe, como [“Jam”]. Você recebe uma quantia pequena de dinheiro e pode sair fazendo o que você faz. Parece que existe muita criatividade ali, e às vezes colocar mais dinheiro não necessariamente deixa mais criativo. A MEMÓRIA QUE FICA Kellogg: Não tem nada a ver com direção, mas foram os momentos em que eles se encontraram e você tenta capturar isso no filme. É um desafio juntar pessoas assim. Eu realmente não sabia que tipo de relação eles tinham. Era possível que eles nunca tivessem se conhecido antes. Os dois estavam meio que no melhor momento deles, e esse é o tipo de coisa que eu não pensei muito. Se eu pudesse fazer de novo, eu provavelmente teria tentado capturar aquele momento. Era isso que o vídeo era meio que sobre, e eu meio que senti falta disso. Rose: Não era uma conversa específica, mas mais em relação a Jordan. Era só como ele era. Ele é um cara tão acessível, tão simpático. Eu já disse uma vez para ele: “A gente vai estar pronto para você em 10 minutos”, e ele falou: “Eu não consigo fazer xixi em 10 minutos [risos].” Acho que era só o senso dele de ser completamente autêntico. Eu fiquei impressionado com alguém que tem esse tipo de fama e que lida com isso como se fosse só um cara normal. Fonte: MJFC / ESPN